La octava edición de la feria de arte contemporáneo se presentó oficialmente en la Casa de Gobierno. Se realizará del 21 al 24 de mayo con el Museo de Arte Contemporáneo como sede central y actividades en distintos espacios culturales de la capital correntina.
El Salón Amarillo de la Casa de Gobierno fue el escenario donde se confirmó que ArteCo ya no es solo una feria, sino un pulso que marca la identidad de Corrientes. En la presentación oficial de la octava edición, que se llevará a cabo del 21 al 24 de mayo, la presidenta del Instituto de Cultura, Lourdes Sánchez, destacó el trabajo a contrarreloj que implicó organizar el evento. «Teníamos poco tiempo, pero teníamos convicción», afirmó Sánchez ante gestores y artistas, señalando que esta edición es el resultado de un esfuerzo institucional que valió la pena.
La gran novedad de este año es la centralidad del Museo de Arte Contemporáneo (MAC). La decisión de trasladar la feria a ese espacio busca que los correntinos se apropien de esta «joya joven» de la ciudad, convirtiéndola en un escenario vivo donde el arte deje de ser una pieza de contemplación lejana para transformarse en un motor económico. La respuesta de la comunidad artística fue «contundente»: se presentaron 255 proyectos, superando cualquier expectativa previa y obligando a la organización a ser creativa con el espacio físico.
La demanda fue tal que el MAC no bastó, y ArteCo se extenderá hacia un circuito cercano: el Museo del Chamamé funcionará como sala alternativa, mientras que el Teatro Vera, el Museo de Bellas Artes y el de Artesanías se sumarán a una red que promete hacer vibrar a la capital correntina durante cuatro días.
ArteCo 2026 también incluye un homenaje a Yela Gómez Morilla, una de las figuras plásticas más influyentes de la provincia, que se realizará en la Legislatura, vinculando la vanguardia actual con la historia que la sostiene. Además, la convocatoria de un jurado de excelencia, coordinado por Marcelo Dan, busca elevar la vara de la curaduría para atraer a coleccionistas y fortalecer una industria donde el talento se traduzca en ingresos reales para los creadores.
«El arte no es un lujo, es lo que nos define», sentenció la titular de Cultura, cerrando una presentación que dejó flotando una promesa ambiciosa: la de una ciudad que, durante la última semana de mayo, no solo respirará arte, sino que demostrará que la cultura es una construcción colectiva y una herramienta de proyección política y social.